El 12 de noviembre se llevó a cabo una nueva función dentro del ciclo de cine organizado por el Instituto Autárquico Audiovisual de Entre Ríos (IAAER), bajo la dirección de la Secretaría de Cultura provincial. Esta vez, el documental Fire of Love (2022), dirigido por Sara Dosa, fue el protagonista de la jornada, marcando el inicio del ciclo "Travesías Fílmicas", que reemplaza al anterior ciclo "Diálogos". La cita fue muy bien recibida por el público, que se acercó al Cineclub IAAER, en la ciudad de Paraná, para disfrutar de esta pieza cinematográfica que se adentra en la historia de los vulcanólogos Katia y Maurice Krafft, una pareja de científicos que dedicó su vida a la observación y documentación de erupciones volcánicas.<h2>Un encuentro que une la ciencia y el arte</h2>El documental narra la fascinante vida de los Krafft, científicos y amantes, cuya pasión por los volcanes los llevó a recorrer el planeta en busca de erupciones para estudiar, filmar y capturar imágenes impactantes del fuego y la tierra. A través de las imágenes poderosas y emotivas de Fire of Love, los espectadores pudieron sumergirse en el mundo volcánico, un entorno de belleza y peligro donde la ciencia y el arte se funden, creando un legado visual y académico que sigue vivo aún después de la trágica muerte de la pareja en 1991.Durante la proyección, se destacaron los aspectos visuales y científicos de la película, que no solo muestran la acción volcánica de manera impresionante, sino también la conexión de los Krafft con la naturaleza y su incansable búsqueda por comprender los fenómenos terrestres.<h2>Una charla enriquecedora con expertos en geología</h2>Posterior a la proyección, los asistentes pudieron disfrutar de una charla que enriqueció la experiencia cinematográfica. Ernesto Brunetto, doctor en Ciencias Geológicas, y Ricardo Iturriza, geólogo minero y director de Minería de Entre Ríos, fueron los encargados de poner en contexto los hechos relatados en el documental y conectar la pasión científica de los Krafft con la realidad de la geología actual.Ambos expertos hablaron sobre la evolución de los paradigmas científicos en el estudio de los volcanes, contrastando las visiones tradicionales con las innovadoras perspectivas que los Krafft representaban en su trabajo. Además, explicaron cómo estos vulcanólogos desafiaron las convenciones científicas de su tiempo, adoptando métodos más arriesgados y subjetivos en su acercamiento a la ciencia, lo que les permitió hacer descubrimientos clave sobre los volcanes y sus erupciones.La charla también permitió reflexionar sobre el legado de los Krafft, no solo como científicos, sino como figuras que trascendieron el ámbito académico para llevar la ciencia a la gran pantalla, mostrando al mundo el poder destructivo pero también la belleza de los fenómenos volcánicos.<h2>Próxima función: "Sueños de Hielo"</h2>Este ciclo continuará el próximo martes 26 de noviembre, a las 20:00, con la proyección de Sueños de Hielo (1993), un documental dirigido por el cineasta chileno Ignacio Agüero. El evento, que también será gratuito, se llevará a cabo en la sede del IAAER, ubicada en Gregoria Matorras 861, Paraná. En esta oportunidad, el público podrá disfrutar de una película que explora otro ámbito natural impresionante, y será acompañada por una charla que promete seguir fomentando el diálogo entre el arte cinematográfico y las ciencias.

"Fire of Love" abre el ciclo "Travesías Fílmicas" con un emotivo encuentro entre arte y ciencia

Este miércoles 13 de noviembre, alrededor de 400 estudiantes de escuelas secundarias de Paraná y San Benito participaron en la primera proyección del ciclo "Camino al FICER" en el Cine Las Tipas. En el marco del Festival Internacional de Cine de Entre Ríos (FICER), organizado por el Gobierno de la Provincia, la Secretaría de Cultura de Entre Ríos y el Instituto Autárquico Audiovisual (IAAER), los jóvenes tuvieron la oportunidad de ver Puan (2023), una producción argentina dirigida por María Alché y Benjamín Naishtat.La actividad tuvo lugar en el shopping Paso del Paraná, en el centro de la capital entrerriana, donde los estudiantes fueron recibidos en una experiencia cinematográfica que, para muchos, representó su primera visita a una sala de cine con pantalla gigante y comodidades de alta calidad.<h3>Una bienvenida interactiva</h3>Antes de la proyección, el presidente del IAAER, Maximiliano Schonfeld, junto con el director artístico del FICER, Eduardo Crespo, y los encargados de comunicación del festival, Pablo Russo y Franco Giorda, se dirigieron a los presentes en cada sala. Además de introducir la película, hablaron sobre la importancia de valorar y disfrutar del cine argentino, en especial el entrerriano. Este espacio de intercambio permitió a varios estudiantes expresar su emoción, destacando que era la primera vez que asistían a una función de cine en pantalla grande.<h2>Las escuelas participantes</h2>La proyección contó con la participación de varias escuelas secundarias: Escuela N°59 Toma Nueva, Escuela N°35 Cesáreo Bernaldo de Quirós, Escuela N°15 De la Baxada del Paraná, Escuela N°34 Domingo F. Sarmiento, Escuela N°13 Gobernador López Jordán, ENET N°4 Anexo FP (Barrio San Agustín), Escuela N°77 Evita de San Benito y Escuela N°19 Raúl Humberto Zaccaro. Los equipos de docentes acompañaron a los estudiantes en esta experiencia cultural única, que forma parte de la apuesta del FICER por acercar el cine nacional a las nuevas generaciones.<h2>Próxima función y cómo participar</h2>La segunda proyección de "Camino al FICER" está programada para el miércoles 20 de noviembre a las 10 de la mañana. Las instituciones interesadas en asistir pueden inscribirse enviando un correo a ficerescuelas@gmail.com con los detalles de la fecha y la cantidad de estudiantes. Dado el límite de capacidad, se enviará una confirmación por correo a quienes se registren.<h2>Sobre el FICER</h2>La sexta edición del Festival Internacional de Cine de Entre Ríos se llevará a cabo del 11 al 15 de diciembre en Paraná y contará con varias subsedes en otras ciudades de la provincia. El evento ofrecerá acceso libre y gratuito para disfrutar de una selección de cine nacional e internacional. Las actualizaciones sobre la programación y actividades se pueden consultar en la página oficial del festival: <a href="http://www.ficer.com.ar">www.ficer.com.ar</a>.

Arrancó la primera proyección de "Camino al FICER" con una función especial para estudiantes secundarios

Como parte de las actividades previas al Festival Internacional de Cine de Entre Ríos (Ficer), el 9 de noviembre a las 22:00 horas, Canal Encuentro presentará el ciclo Cine Entre Ríos, una selección especial de películas que dan cuenta de la creciente y variada producción cinematográfica de la provincia. Este ciclo será una antesala del Ficer 2024, que se celebrará del 11 al 15 de diciembre, con una propuesta que promete destacar el talento y la creatividad audiovisual local.El ciclo Cine Entre Ríos busca visibilizar las producciones de la región y ofrecer un adelanto de lo que será la sexta edición del Ficer. Según explicó Eduardo Crespo, director artístico del Festival, la iniciativa tiene como objetivo "mostrar la diversidad de la producción en la provincia, como un adelanto de lo que será el Festival, que este año contará con muchos estrenos de películas entrerrianas".En este contexto, el Ficer amplía su presencia a través de Canal Encuentro, un emblema en la difusión cultural y educativa del país. Crespo destacó que "es importante que nuestras películas se vean ahí, porque llegan a todos los rincones del país", lo que permitirá que más personas conozcan las producciones locales. Además, el ciclo incluye funciones especiales para escuelas y cine al aire libre, como parte de las actividades Camino al Ficer, con el fin de generar expectativa y acercar la cultura cinematográfica a diferentes públicos.La programación del ciclo Cine Entre Ríos se presentará con la voz en off del actor Mauricio Dayub, quien introducirá las películas de manera especial. Entre las producciones que formarán parte de esta selección se encuentran títulos destacados como Jesús López (2021), de Maximiliano Schonfeld; Las Delicias (2022), de Eduardo Crespo; Vendrán lluvias suaves (2018), de Iván Fund; El gurí (2015), de Sergio Mazza; Matria (2022), de Jimena Chaves; Vuelo nocturno (2017), de Nicolás Herzog; La tercera orilla (2014), de Celina Murga; e Istmo (2018), de Estefanía Santiago.<h3>Programación completa</h3>Sábado 9 de noviembre: Jesús López (2021), de Maximiliano Schonfeld – 87 minutos. Domingo 10 de noviembre: Las Delicias (2022), de Eduardo Crespo – 65 minutos. Sábado 16 de noviembre: Vendrán lluvias suaves (2018), de Iván Fund – 81 minutos. Domingo 17 de noviembre: El gurí (2015), de Sergio Mazza – 88 minutos. Sábado 23 de noviembre: Matria (2022), de Jimena Chaves – 82 minutos. Domingo 24 de noviembre: Vuelo nocturno (2017), de Nicolás Herzog – 69 minutos. Sábado 30 de noviembre: La tercera orilla (2014), de Celina Murga – 92 minutos. Domingo 1 de diciembre: Istmo (2018), de Estefanía Santiago – 59 minutos.La programación estará disponible en Canal Encuentro, que se puede sintonizar a través de cableoperadores en todo el país, en la Televisión Digital Abierta (TDA) y en sus redes sociales: YouTube, Instagram, Facebook y Twitter.Este ciclo no solo es un adelanto de lo que será el Ficer, sino también una plataforma para dar a conocer a nivel nacional la producción cinematográfica de Entre Ríos, consolidando la provincia como un importante polo cultural dentro del cine argentino.

Canal Encuentro estrena el ciclo "Cine Entre Ríos" como adelanto del Ficer 2024

Nogoyá.- En la quinta edición del Festival Internacional de Cine de Entre Ríos (Ficer) se presentó una grilla de películas internacionales, regionales, nacionales y hechas por entrerrianos y entrerrianas.El ciclo propuso películas que destacan el vínculo entre el cine y la memoria colectiva, e invitaron a la reflexión en el marco de los 40 Años de Democracia argentina. Varias de las funciones, de diferentes secciones, abordaron esa referencia temática. Entre ellas se destacó el film que cuenta la historia de la nogoyaense Keili González donde narra las experiencias como niña travesti-trans hasta la adultez transcurridas en su ciudad natal Nogoyá.&nbsp;Keili es una de las referentes fundamentales de la lucha organizada por los derechos de las disidencias sexo-genéricas en Entre Ríos, por lo que consideró esta oportunidad como algo importante para el colectivo travesti-trans, “que nuestras historias se narren, la mayoría tienen características comunes, que tienen que ver con la exclusión, con la discriminación y generalmente cuándo se habla de la comunidad travesti-trans se haba de personas en situación de pobreza, por eso es importante visibilizar que si bien es mi vida, una cuestión particular, tiene que ver en lo que hacemos con esa historia en términos colectivos, a que apuntamos, que podemos decir cuando decidimos contar la historia de alguien en particular y también escaparse en ese reproducir a la re-victimización , nosotros nos sabemos víctimas, porque la pasamos muy mal, hay un alto nivel de discriminación, porque hay una expectativa de vida de 36 años y un promedio de vida similar” explicó Keil, al tiempo que reconoció “que somos excluidas de nuestros hogares entre los 8 y 13 años, hoy el 85% de trabajo como fuente laboral es la prostitución, no se accede ni se permanece al sistema educativo, ni al sistema de salud, no se accede a la vivienda digna, muchos de los derechos son vulnerados por el solo hecho de tener una identidad sexo genérica diferente; por eso pienso esta oportunidad de la película en términos colectivos, porque mi militancia, mi lucha es en base a esa lucha con otras y otros, por eso esto me parece más importante, que lo que siento de manera personal” remarcó.&nbsp;Más allá del perfil cinematográfico, Keili busca transmitir con esto “otros padeceres, otros sentires, hay un sector de la sociedad que conoce de nuestra comunidad, y me pregunto: ¿qué pasa que no interpela?, ¿qué pasa con la clase política que sigue omitiendo las responsabilidades que tiene, en crear políticas públicas, que nos permita a esta población tener mejores condiciones de vida?; ¿qué le pasa a la sociedad civil?, ¿por qué una tienda no le da trabajo a una travesti? o ¿por qué una familia no contrata una travesti para que sea niñera?”.En esa línea apuntó que las mujeres muy rara vez tienen una amiga travesti; “las travestis no somos incluidas en muchos espacios de la vida cotidiana, si bien si creemos que hay mayor inserción, inclusión, porque la militancia ha luchado mucho para eso, pero en realidad la sociedad no está, tan bien como se quiere demostrar discursivamente. En el documental doy mi perspectiva como un niño, transité mi infancia como un niño trabajador, con una sociedad que no se aterraba o no se preguntaba por qué un niño tan niño, estaba trabajando en la calle, para poder sostener a su familia, y hoy haciendo retrospección me paro y veo que, es lo que me motoriza de aquel niño o cuáles son los deseos de aquel niño siendo hoy una travesti adulta”.&nbsp;En la producción audio visual, se narran además situaciones de compañeras de Keili que están transitando con mayores adversidades y muchas veces son anónimas, “forman parte de una sociedad en donde están sumamente excluidas, que siguen en el mercado prostibulario como único medio de vida, lo que me importa es que la sociedad entienda lo que pasa con esas travestis” remarcó.&nbsp;“Si bien he pasado situaciones terribles, mi vida es una excepción a las normas, hoy estoy en otro plano, insertada, tengo trabajo, no estoy precarizada, más allá de que los sueldos municipales son muy bajos; pero lo importante es que nos preguntemos que pasa con los demás travestis, porque no tienen trabajo, que es de su vida, porque solo las vemos en los carnavales, como son sus familias, si las contienen, si las abrazan, como les explicamos a los hijos que son travestis, hay familias que si lo hacen y de una manera amorosa y muy respetuosa, pero esto no sucede en la vida cotidiana, entonces discutir esas cosas, quiero que este documental sirva para eso, para poder plasmar la cotidianeidad de una travesti en espacios que no son nuestros, como el cine”. Por otra parte, al ser consultada por la directora de la producción Diana Solari Brandolín, contó: “Diana es una gran artista, para ser honesta cuando empezamos no tenía muchas expectativas, pensaba que era un proyecto más de ella, fui parte y acompañé, porque creo que hay que acompañar a los artistas que están en ese desafío de encontrarse, de aprender, de generar, de producir y Diana era eso; pero logró este documental “Quien es Keili González” que fue muy innovador, creativo y aplicó desde la autogestión, con pocos recursos. Apostó a hacer lo mejor y me gustó, me representó, me sentí muy cómoda, ella vino, recorrimos los lugares de mi infancia, desde mis tiempos de canillita en Diario La Acción hasta la escuela donde cursé, hay escenas en la Biblioteca donde leía, fuimos al volcadero donde juntaba huesos, botellas y otras cosas para vender”.En esa narración, Keili hace un apartado y destaca el momento en que fueron al campo, “es donde me gusta ir, a la casa de una amiga donde me siento muy feliz” también el film muestra la arista laboral en el municipio, donde la protagonista trabaja en el área de prensa.&nbsp;“Además de que la gente vea el material, tenemos el enorme desafío de generar conciencia, que quienes lo vean pueda poner el cuerpo y la mente a la hora de defender a los travestis y trans; porque es hermoso que se muestren y cuenten nuestras vidas, pero mucho más lindo va a ser que esa gente luche para defender nuestras causas y tengamos mejores vidas” reflexionó.

El FICER presentó una película basada en la historia de Keili González

Pasó la quinta edición del Festival Internacional de Cine de Entre Ríos y parte de quienes participaron en distintas instancias de las proyecciones y actividades especiales dejaron sus impresiones sobre este encuentro anual con producciones locales, regionales, nacionales e internacionales que se compartieron en pantalla grande.Nicolas Batlle, presidente del Instituto Nacional de Cine y Artes Audiovisuales (INCAA), remarcó que el FICER “sigue creciendo cada año, consolidándose a partir de la continuidad”, y valoró que “algunas líneas aparecen como muy positivas y cada vez con más intensidad. Por ejemplo, la creación de los archivos, la preocupación por la conservación del material fílmico, de nuestra historia audiovisual. Por otro lado, el hecho de tener un Mercado, un evento de industria, me parece pertinente”. Además, destacó la calidad de la programación: “Hay una muestra muy buena de lo que se produce durante el año con material de la región, de la provincia, y siempre en el marco de este lugar tan emblemático, hermoso e importante”.&nbsp;Batlle contó que, de alguna u otra forma, el INCAA apoya más de 140 festivales nacionales que son importantes puntos de encuentro de las películas con su público. “Por otro lado, como punto de encuentro de quienes se dedican a hacer cine y como espacio de formación, ya que buena parte de estos espacios también tienen capacitaciones o conversatorios. Después, porque en definitiva son las fiestas del cine: la posibilidad de festejar que tenemos una vasta cinematografía nacional”.<h2>Celebrar la diversidad de miradas</h2>La actriz, guionista y directora María Alché, que ofició de jurado de la Sección Cine Nacional en Competencia, remarcó: “Un Festival de cine siempre se agradece porque es un espacio de encuentro con el público, con los colegas. Ser jurado siempre es una experiencia linda porque es ver películas. En este caso, tuve el honor de ver películas nacionales que me encanta, y debatir con Diego Mondaca, un realizador boliviano, y Paula Félix Didier, que son personas que me interesan”, dijo sobre sus colegas jurados.Alché agregó: “Fue una grata sorpresa ver todas las actividades que tiene el Festival, la afluencia de público. También me parece muy importante la asistencia de niñas y niños a ver cine. Es una instancia de encuentro, de formación de espectadores. Básicamente, un festival de cine tiene que ser un encuentro del público para celebrar la diversidad de miradas. Que no quede todo en las series o plataformas, sino que acá lo que se celebra es un lenguaje. La presencia del cine entrerriano, la construcción de la cinemateca hace a la memoria y a la cultura de un país que en este momento es muy importante”. Alché opinó: “Entre Ríos es una provincia que tiene muchos cineastas y locaciones para realizadores. Tiene una tradición que ha hecho un montón por el cine argentino, entonces me parece lógico y natural que eso sea un legado para nuevas generaciones de cineastas”.El director Benjamín Naishtat, quien dictó un taller junto a Alché, expresó estar muy agradecido de ver cómo se revitaliza el panorama del cine del litoral, “que tiene mucha historia y también presente y que necesita de este tipo de espacios para atraer más público. Bienvenido sea este espacio maravilloso”.<h2>Cruces, pensamientos y debates</h2>Por su parte el programador y director de cine, Maximiliano Schonfeld, en su valoración sobre esta edición indicó que el Festival se vuelve imprescindible. “No solo porque es un punto de encuentro que era el objetivo principal cuando arrancamos en los inicios, de conocernos entre todos y todas los que hacemos cine en la región; creo que ahora también se están cristalizando cruces, pensamientos, debates, y sobre todo acciones concretas de colaboración”.&nbsp;Schonfeld también comentó que el FICER está muy vivo “porque la gente viene a ver películas y eso es lo más importante. Se ve una gran cantidad de concurrencia lo que demuestra que hay todavía una necesidad de ver cine, que hay un pensamiento sobre el material que se ve, una discusión sobre las películas que vemos. Eso es muy alentador; pensar que el cine todavía está vivo frente a la oferta que hay en el circuito comercial. Creo que los cines comerciales subestiman la capacidad sensible que tienen y buscan las personas. El FICER da cuenta de eso”.<h2>La presencia del Estado</h2>Sabrina Gullino Valenzuela Negro, que participó de la presentación de un documental sobre la vida de sus padres y la búsqueda de su hermano mellizo apropiado durante la última dictadura cívico-militar, subrayó el rol del Estado en relación al Festival y a la producción cultural: “Me parece maravilloso y muy importante que se desarrolle el FICER, hoy más que nunca, para difundir nuestra cultura, nuestra idiosincrasia, para encontrarnos a pensar quiénes somos. Y es sumamente importarte la presencia del Estado provincial para este Festival, y del Estado nacional para las mismas realizaciones”. Señaló: “Todos los países con cinematografías fuertes reciben apoyo y fomento de parte del Estado, así que no nos quieran hacer creer que no es importante que el Estado acompañe a la cultura”.<h2>Los jóvenes que colman las salas</h2>Carlos Piro, crítico de cine del diario Perfil, ilustró: “El FICER me parece un hermoso lugar para conocer y difundir películas que no siempre llegan al gran público acostumbrado al streaming y a una forma industrial de filmar. Me gusta y me emociona mucho el esfuerzo de algunos realizadores para poder contar historias que tienen que ver con su vida cotidiana, con lo que les pasa y con lo que sienten. A uno le puede gustar más o menos alguna película, algún corto, pero nunca te defrauda la pasión con la que se filma”. El periodista añadió: “También me parece muy buena la posibilidad de que haya muchos jóvenes, que se dediquen o no al cine, que colmen las salas a ver películas en la pantalla, una costumbre que se va perdiendo con los años y el avance de las plataformas”.Con respecto a uno de los ejes del Festival marcó que los 40 años de Democracia estuvieron bien representados en esta edición del FICER, “con un puñado de películas muy importantes. Es una saludable toma de posición política, en tiempos en que la Argentina no siempre recuerda con la seriedad necesaria aquellos años terribles de la dictadura cívico militar”.

Impresiones del 5° FICER: una fiesta del cine con diversidad y presencia del Estado

Unas setenta producciones agrupadas en cincuenta funciones gratuitas en Paraná y cinco subsedes fueron el corazón de una programación de lujo. Durante la presente edición se reunieron unas 8.500 personas frente a las pantallas del FICER. El público participó con su voto para elegir las mejores películas y también fue protagonista del acto de cierre, ingresando por la alfombra roja al Centro Provincial de Convenciones (CPC).Este sábado por la noche participaron en la ceremonia de clausura funcionarios, realizadores de distintas provincias, invitados y amantes del séptimo arte. De esta manera, concluyeron cuatro días a puro cine en Entre Ríos, una iniciativa del Gobierno de Entre Ríos, llevada adelante por la Secretaría de Cultura.<h2>Premios de las secciones competitivas</h2>En la sección Cine Nacional en competencia se premió la película Crónicas de un exilio, de Micaela Montes Rojas y Pablo Guallar. Ambos recibieron el premio de la mano del cuerpo de jurados integrado por María Alché, Diego Mondaca y Paula Félix Didier. En esta sección, compitieron seis largometrajes argentinos por un premio de 700.000 pesos, otorgado por el Gobierno de Entre Ríos.Micaela dijo: “Estamos muy felices. Es la primera vez que venimos al Festival. Estamos sorprendidos con la experiencia tan linda que vivimos en FICER” y Pablo agregó: “Estamos súper emocionados. Cuando se proyectó nuestro film la función fue muy hermosa y tuvimos un debate muy rico con el público presente. Estamos profundamente agradecidos. La parte organizativa del Festival nos trató con mucha calidez”.“Queremos destacar esta sección que conmemora los 40 años de Democracia en las que nos tocó participar. Es muy importante que un Festival haya destinado una sección a la reflexión, a la memoria. A partir de eso, teniendo una conciencia del pasado, podemos construir un futuro mejor. En el momento en el cual nos olvidamos de dónde venimos es cuando perdemos las raíces y destruimos el futuro”, sostuvieron.Micaela también dijo que les resulta fundamental la existencia de festivales con impronta federal, porque las personas tienen que poder ver cine de calidad en sus propios lugares y no tener que trasladarse a otras ciudades. “También nos gusta mucho el debate que se arma luego de la proyección, es una instancia enriquecedora tanto para nosotros como para el público” indicó.El jurado además, otorgó una mención especial a la película Trenque Lauquen de Laura Citarella.La realización premiada de la Sección en Competencia para Cortometrajes Entrerrianos, fue para Pescantora, de Fabio Marcelo Bonell. El director valoró: “Es una emoción muy grande para mí, sobre todo por las hermosas palabras que dijo el jurado. Realmente, fue un trabajo que yo creía que estaba bien hecho, pero que faltaba el reconocimiento, La película se hizo con ganas de expresar y mostrar una comunidad como la de Puerto Sánchez donde los pecadores tienen que salir diariamente al río. En ese contexto, la idea era mostrar a una madre joven, soltera, que tenía que salir a pelearla todos los días y que tenía un sueño adentro, que era componer canciones de rap y que no quería abandonarlo”. El director también hizo una valoración sobre el Festival: “El FICER es una comunidad que se expresa todo el tiempo, compartiendo conocimientos y está en contacto directo con un público diverso. Tiene que seguir, y seguir creciendo. Los entrerrianos nos merecemos tener un Festival de esta manera”. El ganador se llevó $500.000, premio aportado por el Gobierno de Entre Ríos. Entregaron el reconocimiento Daniel Durand, Mariana Luconi y Eva Bianco, integrantes del Jurado.Además, se entregaron dos menciones especiales. Una para Las Cascos, de Verónica Moreira, Sara Van Dembroucke, Julián Rearte y Fernanda Álvarez y otra para Insomnio de Milagros Rocha. En esta sección compitieron diez cortometrajes de ficción, animación y documental.<h2>Las estatuillas del público, el Ojo Pez</h2>La película ganadora del premio Ojo Pez en la categoría Cine Internacional fue para Afire, de &nbsp;Christian Petzold; en Cine Nacional Crónicas de un exilio, de Pablo Guallar y Micaela Montes Rojas; en Panorama Regional Tres Cosas Básicas, de Francisco Matiozzi Molinas. Por su parte, El Juicio de Ulises de la Orden ganó el Ojo Pez para la categoría Cine por Entrerrianxs; A Bailar, de Sara Van Dembroucke, se llevó el Ojo Pez Cortometraje Entrerriano.<h2>Premios paralelos</h2>Cine.ar otorgó un premio especial para la sección de Cortometrajes Entrerrianos a Hotel Gran Victoria de Ricardo “Jaimo” Jaimovich. Este galardón consiste en la participación en competencias de Festivales Nacionales.Por su parte, el Fondo Nacional de las Artes (FNA) otorgó un premio al Mejor Cortometraje Entrerriano para Pescantora de Fabio Marcelo Bonell.<h2>Premios del Mercado Audiovisual Regional</h2>El Gobierno de Entre Ríos otorgó dos premios de 900.000 pesos para Desarrollo de Proyectos entrerrianos: Become Heroine, de Leandro Nicolás Gomez (Paraná) y Cine Rex bajo el agua, de Paula Florencia Burna Elstner (Federación).Luego llegó el turno de dos premios a Proyectos Avanzados en Producción de Entre Ríos, por $1.200.000 pesos cada uno: Lázaro Blanco, de María Ángeles Terraza (Paraná) y Vibra electrónica, de Nahuel Beade (Paraná).El Mercado también otorgó premios a proyectos audiovisuales de la Región NEA Litoral, financiados por el Gobierno de Entre Ríos, por $900.000 para Desarrollo de Proyectos, que fue para Caja Rápida, de Franscisco Pavanetto (Santa Fe); y 1.200.000 pesos para Proyectos Avanzados en Producción, que se destinaron para Abuelo gaucho, de Marcela Sacco (Santa Fe).<figure class="image"><img src="https://paralelo32cdn.eleco.com.ar/media/2023/09/ficer_en_el_centro_provincial_de_convenciones.jpg" alt="FICER en el Centro Provincial de Convenciones"></figure><h2>Un cierre emocionante</h2>El director artístico del FICER, Eduardo Crespo, expresó: “En esta edición me puse como meta que se habilite la reflexión, que pensemos en lo que estamos haciendo y que también lo hagamos como comunidad”.Y agregó “En esta quinta edición logramos cosas muy importantes como la reglamentación de la Ley de Fomento Audiovisual que va a ayudar a que muchos jóvenes y nuevas generaciones de cineastas aparezcan, también inauguramos una Cinemateca Entrerriana que va a resguardar las películas que venimos haciendo. Queremos que las próximas generaciones vean las películas en buenas condiciones y puedan reflexionar sobre el pasado”.“Quiero destacar la gran producción que hay en la región y la importancia que tiene el FICER en el cine regional. Tenemos que creer en ese cine, valorarlo y cuidarlo”.“Esperamos una nueva edición del FICER más grande y diversa y un país en el que haya cultura, educación y trabajo” finalizó el realizador entrerriano.Paula Mastellone, directora del Mercado del FICER, agradeció a autoridades y colegas y agregó que “el Mercado es un grupo que crece y en el que existen líneas de Desarrollo, Work in progress y donde tenemos películas que se exhiben en el Festival. “Es importante que nos apoyen en casa para poder salir al mundo”, sostuvo. También expresó su gratitud a la delegación de Uruguay “con la que estamos trabajando un sello audiovisual para que podamos tener binacionalidad en las películas y que el Mercado crezca en ese aspecto”, indicó.”.A su turno, la diputada nacional Carolina Gaillard hizo hincapié en el crecimiento del FICER y destacó la decisión política del gobernador Gustavo Bordet. “Un dato a destacar es que es un festival llevado adelante por los trabajadores de cultura, no se contrató a ninguna empresa privada para realizarlo -y agregó- el equipo es muy profesional, y también quiero reconocer a los realizadores entrerrianos que apoyaron desde la primera hora. A esos realizadores que empezaron a hacer cine desde la nada y después vino este Festival a prestarles apoyo. No es un Festival que solo pase películas sino un lugar de encuentro y de intercambio, un lugar que abre caminos”, destacó, quien fuera la iniciadora del Festival durante su gestión al frente de la Secretaría de Cultura.“A cuarenta años de democracia estamos muy cerca de un momento de decisión, y al momento de decidir tenemos que saber si queremos que siga el FICER, que haya gobernantes que le den continuidad a las políticas culturales, que haya un Estado presente, al lado de los trabajadores de la cultura, para que podamos seguir teniendo arte y pensamiento crítico”, sostuvo.“Seamos conscientes de que a cuarenta años de democracia necesitamos más cine y decirle a nuestra sociedad que en estas elecciones se debate democracia o autoritarismo. Sigamos apostando a un Estado presente, a un Estado que construye, a un Estado que crea y a un Estado que con audacia nos marca el camino” agregó.Por último, la secretaria de Cultura de la Provincia, Francisca D’Agostino, señaló: “En estos días estamos escuchando el discurso de que no hay que gastar en cultura. Hay desconocimiento profundo sobre esto, como si la cultura no creara trabajo, no creara identidad ni memoria, como si no tuviera el alto valor simbólico que hace nuestras vidas mejores. Somos parte de una gestión que cree en un Estado presente, que construye memoria todos los días -y añadió- quiero resaltar el rol que tuvo el cine nacional en la construcción de la memoria colectiva. Hoy estoy tan orgullosa y feliz porque la mayoría de las producciones ganadoras, elegidas por el público, están bajo el sello de los 40 años de la Democracia”.La ceremonia contó además con la presencia de la senadora Nacional Blanca Osuna; la jefa de Gabinete de la Secretaría de Gestión Cultural del Ministerio de Cultura de la Nación, Eliana Zanini; la jefa de Gabinete de la Secretaría de Desarrollo Cultural del Ministerio de Cultura de la Nación, Bárbara Maier; la ministra de Gobierno y Justicia de Entre Ríos, Rosario Romero; el presidente de la Agencia Córdoba Cultura Raúl Sansica; el director de Medios Audiovisuales del Fondo Nacional de las Artes, Jorge Maestro; la representante de Asuntos Culturales del Ministerio de Relaciones Exteriores de la República Argentina, Clara Ferrer Diez; las diputadas provinciales Stefania Cora y Carina Ramos; la concejala Luisina Mini; y el secretario de Gobierno de la Municipalidad de Paraná, Santiago Halle.<h2>Última película junto a sus protagonistas</h2>Luego de la gala de premiación, en la Sala Mayor del CPC, se proyectó Amigas en un camino de Campo, de Santiago Loza, la película elegida para la clausura del FICER.En la sala se encontraban presentes las actrices de la mencionada producción Eva Bianco y Anabella Bacigalupo; y la productora Magdalena Schavelzon.

Cierre del 5° FICER: un Festival que crece con memoria

La recuperación, restauración y conservación de materiales audiovisuales formó parte de las instancias de encuentros e intercambio del 5° Festival Internacional de Cine de Entre Ríos (FICER), contexto en el cual quedó inaugurada la Cinemateca de Entre Ríos.En un sencillo acto se descubrió la placa que señala la creación del Archivo Audiovisual de la Provincia en el ingreso al Instituto Autárquico Audiovisual de Entre Ríos (IAAER), el viernes por la mañana, con la presencia de la secretaria de Cultura, Francisca D´Agostino, el director artístico del FICER, Eduardo Crespo, y autoridades de la Comisión Técnica Mixta de Salto Grande (CTM) y de Sidecreer.La creación de esta cinemateca estaba prevista en la reglamentación de la Ley Audiovisual que Gustavo Bordet anunció el miércoles durante la apertura del Festival.Estuvieron presentes Germán Mizawak, presidente de Sidecreer; Martín Harispe, secretario de la Delegación Argentina y Nicolás Luna, jefe de prensa de la Delegación Argentina, ambos representantes de la CTM.<h2>Para el presente y el futuro</h2>“Es el primer paso que damos para la creación de la Cinemateca y Archivo de la Provincia. Es algo que está establecido en la Ley de Fomento Audiovisual y que queremos empezar a consolidar”, dijo D´Agostino, quien agradeció a CTM y a Sidecreer por sus aportes de equipamiento para la creación de la misma.Crespo, por su parte, expresó: “Estamos apoyando una causa muy hermosa y noble que tiene que ver con un cine que posee una larga trayectoria en la provincia. Me emociona este momento porque es un sueño: tener un lugar que cuide de las películas que se hacen en estos lugares y que son tan importantes para pensarnos, para construir una comunidad y un sentir de estos lares”. El director artístico recordó que tuvo que aprender su oficio viendo películas en VHS gastados y destacó que “el Festival como plataforma quiere dejarle esto a las nuevas generaciones entrerrianas, para que puedan ver cine en buenas condiciones, que esté cuidado y que esté resguardado en una cinemateca”.Luego, Crespo invitó al director boliviano Diego Mondaca, quien es parte del jurado de la competencia nacional, para celebrar un acto simbólico en señal de buen augurio para la naciente cinemateca. “La idea de dejar algo y de abrazar nuestra memoria es entregar algo de lo que nosotros entendemos como real. La captura de esos momentos que han significado tal vez algo para generaciones pasadas, puede ser un discurso y un conocimiento para las generaciones futuras”, resumió Mondaca la razón de ser del espacio en nacimiento, cuya placa roció con un destilado de uvas de la región donde nació su abuelo “para que esto se multiplique y se haga eterno, para que se agrande, para que haya voluntad política”.<h2>Fundamentos y objetivos</h2>Esta primera Cinemateca y Archivo de la Imagen de la provincia tiene como objetivo general resguardar el patrimonio audiovisual, sonoro y visual de Entre Ríos y la región y, de esta manera, colaborar en el desarrollo de la actividad audiovisual, tanto en la producción cinematográfica, como en el de los estudios de cine e historia regional y nacional.Esta institución pública está destinada, principalmente, a cineastas, productores audiovisuales, guionistas y realizadores sonoros y visuales, así como estudiantes de cine y realizadores autodidactas. Investigadores independientes, investigadores dependientes de distintos organismos de ciencia y técnica públicos y privados, del campo de las ciencias sociales y humanas, en términos generales, pero también los vinculados a los estudios del campo de los estudios audiovisuales, transmedia y la historia de los medios de comunicación social. Asimismo, se dirige a docentes y estudiantes de universidades públicas y privadas, del sistema educativo terciario, secundario y primario y público de la provincia.La conformación de la cinemateca implica el atesoramiento y resguardo de material cinematográfico físico y de sus discursos escolta, es decir, de aquellos elementos que acompañan a ese producto audiovisual como, por ejemplo, la crítica cinematográfica, la cartelera de películas y cines de la región y la publicidad de los mismos. En este sentido, el audiovisual es comprendido aquí como una práctica artística, pero también cultural y social, que habla de distintos momentos históricos y que no abarca únicamente el objeto película, sino el conjunto de actividades en torno a ella.<h2>Aquí se construye</h2>Luego del descubrimiento de la placa, se concretó la mesa de diálogo y reflexión Aquí se construye: cinematecas y archivos provinciales, en la planta baja del Centro Provincial de Convenciones. Se intercambiaron experiencias y se proyectaron cortometrajes y fragmentos de materiales de distintas regiones del país, en una mesa moderada por Crespo.Paula Félix Didier, directora del Museo del Cine Pablo Drucrós Hicken, comentó que en la Argentina estamos muy atrasados en el cuidado de nuestro patrimonio audiovisual. “Tenemos pocas instituciones que se dediquen a esto, no tenemos una protección legal, solo una ley de 1999 que creó una cinemateca que todavía no existe. Se están dando algunos pasos ahora”, señaló. “Mientras, existe el Museo del Cine, que además de museo es archivo y centro de documentación que viene cumpliendo esa función con un equipo de gente con pocos recursos y mucha voluntad”, agregó.“Lo que uno descubre cuando sale de Buenos Aires es que la producción audiovisual es enorme. No solamente películas que se estrenan en cines, también largometrajes de ficción y documental, noticieros, películas institucionales, cine experimental, educativo, de animación, películas familiares y archivos de gobierno”, enumeró la directora del Museo del Cine.Qué vamos a guardar y cómo, planteó como interrogantes para la preservación audiovisual. “Que un festival dé lugar a esto es importantísimo porque está muy bien fomentar las producciones, pero también hay que acompañar en todo el proceso a esas producciones, incluso la preservación para las generaciones futuras”, expuso.Entre los proyectos que se están multiplicando en todo el país y que permiten rescates provinciales, muchas veces con puntos de vista inéditos respecto a las miradas de Buenos Aires, se conocieron experiencias de La Rioja; la joven Cinemateca y Archivo de la Imagen Patagónica con sede en Neuquén; el Archivo de la Memoria Audiovisual del Nordeste Argentino, con epicentro en Corrientes; el Archivo Birri de Santa Fe; y trabajos del Chaco.“La idea es armar red. Conocer los trabajos y compartir desde lo más práctico hasta experiencias y saberes, y empujarnos para que estos trabajos sigan creciendo”, sintetizó Crespo al cierre de la mesa.

Con los aportes de la Comisión Técnica Mixta de Salto Grande y Sidecreer, la Cinemateca Pública entrerriana dio sus primeros pasos

La Cinemateca Pública entrerriana dio sus primeros pasos

Con la presencia de realizadores y realizadoras de la provincia, invitados y autoridades provinciales, este sábado por la noche ae lleva a cabo la ceremonia de cierre y premiación del 5º Festival Internacional de Cine de Entre Ríos (FICER), organizado por el Gobierno de Entre Ríos, a través de la Secretaría de Cultura, proyectado y pensado junto al sector audiovisual de la provincia.Entre el miércoles y el sábado, más de 8.500 espectadores disfrutan de las proyecciones gratuitas, que conformaron las 50 funciones que incluyeron mas de 70 producciones incluyendo cortometrajes en Paraná y sus cinco subsedes. Con una programación que agrupa distintas temáticas, la grilla destino un apartado para Conmemorar los 40 años de democracia.<div class="raw-html-embed"><iframe width="716" height="403" src="https://www.youtube.com/embed/pfROR_edgEY" title="FICER 23 - Gala de Premiación" frameborder="0" allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture; web-share" allowfullscreen=""></iframe></div>

VIVO: Gala de premiación del 5to. Festival Internacional de Cine de Entre Ríos

El Mercado del Festival Internacional de Cine de Entre Ríos (FICER) es una herramienta para pensar modos de hacer, producir y distribuir producciones cinematográficas. En esta quinta edición hubo exposiciones dedicadas al documental, capacitaciones para la realización de proyectos, mesa sobre distribución y presentación de players.El Mercado Audiovisual es también un espacio de intercambio, donde las experiencias compartidas resultan de inspiración. Es impulsado por el Gobierno de Entre Ríos y la Secretaría de Cultura de Entre Ríos.En las dos primeras jornadas, realizadores y realizadoras de Entre Ríos, y también del resto de la región NEA Litoral, participaron de la Mesa Documental, con Juan Mascaró, de Documentalistas de Argentina (DOCA) y Alejandra Guzzo (DOCA); de las capacitaciones sobre Desarrollo de Proyectos, coordinadas por Magdalena Schavelzon y Javier Díaz; y de la Mesa de Distribución, moderada por Oriana Castro. Así transcurrió también el encuentro binacional con realizadores de Salto, Uruguay, y la presentación de players del Mercado.Francisco Pavaneto, guionista y director de la serie Caja Rápida, de Rosario, contó que llegó al 5º FICER porque se enteró por la página del Festival, se inscribió en el Mercado, quedó seleccionado y dio detalles de su experiencia: “A mi me suma un montón estar acá, porque encuentro proyectos hermanados al mío como pueden ser los de miniserie, o también interrogantes que tienen que ver con presentaciones diferentes a las mías. Descubrí soluciones y estados situacionales de las cosas, por ejemplo, me llevo información y reflexiones sobre cuál es el mercado hoy en relación a las miniseries -evaluó el realizador y sostuvo- me voy nutrido de cuáles son las opciones y las experiencias de los otros. He podido sintetizar aquí un montón de elementos y principalmente de recorridos. Y esto último no es menor porque voy viendo ahora por dónde ir o por dónde no ir, y teniendo en cuenta que los proyectos de cine tienen mucho tiempo de desarrollo, acortar esos caminos en base a las experiencias de otros es clave”.En el transcurrir del Mercado Audiovisual estuvo presente el clima del trabajo colectivo propio del cine, tanto en los encuentros, como en los intercambios respecto a las historias y las propuestas.Fernanda Álvarez, de Paraná, participó del Mercado con su proyecto De la semilla al plato y contó que a pesar de haberse presentado sin saber cómo sería, se sorprendió gratamente: “Me hace sentido todo lo que escucho y a su vez como mi proyecto es incipiente y está en gestación, voy armando en mi cabeza lo que quiero a medida que escucho a compañeras y compañeros, me siento en una instancia de clínica también, de laboratorio de trabajo”. Además dijo:“Ya el planteo inicial de sentarnos en ronda hizo que pasen otras cosas, los capacitadores transmitieron mucha experiencia, fueron claros, concretos, muy generosos con la información. El Mercado Audiovisual me parece una idea maravillosa, realmente todo tiene un sentido, compartir, conocerse, ir dando cuerpo a nuestros proyectos mientras escuchamos a otros. También rescato algo que dijeron aquí que es que el cine es colectivo y estar vinculados nos permite eso, no estar tan ligados a la competencia”.Por su parte, Magdalena Schavelzon, capacitadora del Mercado Audiovisual compartió su mirada sobre su participación en el Festival: “Yo estoy muy contenta de haber estado como capacitadora, no tenía muy claro cómo iba a ser para mi, me dieron libertad absoluta para decidir. Cuando vimos con Javier Díaz, con quien estamos dando el taller en el Mercado, que eran muchos proyectos, decidimos armar una propuesta abierta, los dos tenemos una idea de la producción colaborativa. Así que primero hablamos entre todos, nadie tiene una fórmula de cómo se hacen las cosas, vamos aprendiendo, de prueba y error”.Paula Burna, de Federación, participó del proyecto Cine Rex bajo el agua, una historia que trata sobre la reconstrucción del cine de la ciudad de Federación, contada a través &nbsp;de las vivencias de la gente del pueblo y de los últimos dueños de la sala. “Mi paso por el Mercado y el Festival viene siendo muy gratificante. A mi proyecto le sumó muchísimo haber sido seleccionado, porque no solo transitamos etapas de capacitaciones, sino también momentos para compartir con otros”, dijo la realizadora.Por otra parte, Luciano Giardino y Gina Bonfanti, oriundos de Santa Fe, asistieron al Mercado junto a su proyecto en estado avanzado que se titula La Boca. “La película se centra en un pescador de este paraje La Boca que busca un tesoro a partir de la bajante del río Paraná. La Boca es un paraje de pescadores que está muy cerca de Santa Fe pero que a la vez está rodeado de naturaleza, en este proyecto queremos mostrar este lugar donde el tiempo no va tan rápido y donde las experiencias y tradiciones son otras”, expresó Luciano. Hablando sobre los inicios del proyecto Gina narró: “Me interesó la experiencia de compartir un proyecto con él, mostrar el litoral y que a veinte minutos de la ciudad hay gente que vive del río y la naturaleza”. A su vez, agregaron que vinieron al FICER por segunda vez. “Es una experiencia súper interesante, no solo por el hecho de conocer otros proyectos de la región, sino también por las instancias de capacitaciones que te abren el panorama de cómo comercializar tu proyecto y te impulsan a buscarle la vuelta y darle para adelante”, concluyó Gina.En la gala de premiación de este sábado a las 20 se conocerán los realizadores y realizadoras del Mercado Audiovisual ganadores de los concursos de fomento a la creación otorgados por el Gobierno de Entre Ríos a través de la Secretaría de Cultura.

Mercado Audiovisual del FICER: una mirada colectiva, un camino en concreto

Una de estas actividades especiales fue la proyección de un anticipo de la película La emboscada, dirigida por el paranaense Mauro Bedendo y producida por Alasur; que cuenta con la actuación de los reconocidos Osvaldo Laport y Roly Serrano. “La idea era aprovechar el marco del FICER para presentar un poco la experiencia de lo que estamos haciendo. En nuestro caso, buscamos la manera de intercalar con una productora de Buenos Aires que creyó en el proyecto de hacer cine federal e invirtió con equipamiento, técnicos y actores. Para nosotros es un punto de partida para decir que tenemos un par de proyectos más en carpeta, y terminar con ese mito del ‘cine del interior’. Yo vengo pregonando desde hace mucho tiempo que hay que cortar con eso, el cine es cine argentino, no hay cine del interior. Yo cuando estuve en Italia, no me encontré con un cine del interior italiano, había un cine italiano; no hay un cine francés del interior, hay un cine francés”, explicó Bedendo el jueves por la mañana en una de las salas de la planta baja del Centro Provincial de Convenciones (CPC), ante un buen marco de público. En el encuentro estuvo presente el director artístico del FICER, Eduardo Crespo, parte del elenco de actores locales y colaboradores de la producción. Los minutos exhibidos mostraron una trama policial con suspenso, contextualizada con los coletazos que dejó el corralito del 2001, y una belleza estética que muestra en primer plano el paisaje litoraleño del Paraná.&nbsp;Como cierre del encuentro se proyectaron dieciséis producciones del Concurso de Videominuto, realizado recientemente en Concordia, donde participaron cuatrocientos cortos elaborados por estudiantes secundarios.<h3 style="text-align:justify;">El cine de autor ganó respeto y valoración&nbsp;</h3>A su vez, se pudo conocer la mirada del escritor Gustavo Labriola, autor de Los libros y el cine, y La memoria sin límites, donde conjuga la investigación, el ensayo y la crítica acerca del séptimo arte. En diálogo abierto con la periodista Agustina Rabaini, deslizó varios conceptos interesantes ante un atento auditorio.&nbsp;“Es necesario mantener estas políticas culturales. El cine ha posibilitado el desarrollo personal y colectivo de mucha gente, y también de regiones, que tiene que ver con no desconocer la movida que se produjo con respecto a la cultura, y lo vemos en un festival de cine como este que va creciendo”, afirmó.En otro tramo de la conversación se refirió a cómo percibe el panorama actual: “Hay un crecimiento importante. El hecho de la persistencia y la continuidad de los realizadores, y de la resistencia cultural, ha permitido un respeto y valorización al cine de autor, y esto se ve reflejado en los espectadores”.&nbsp;Comentó también que en sus escritos trata de volcar impresiones: “Como espectador lo que me interesa&nbsp; es dar un testimonio de cómo uno se siente integrado, partícipe, porque en el cine de autor está la posibilidad de que el público esté involucrado. Porque si hay una persona imprescindible en el cine es el espectador, porque sin espectador no hay cine”.&nbsp;<figure class="image"><img src="https://paralelo32cdn.eleco.com.ar/media/2023/09/actividades_especiales_en_el_ficer_1.jpg" alt="actividades especiales en el FICER"></figure><h3 style="text-align:justify;">Estudiantes que quieren ser realizadores&nbsp;</h3>Adolescentes de escuelas secundarias participaron del espacio formativo Campamento Cine Joven enfocado en lenguaje, discurso y producción audiovisual. Fue en la Sala Rubén Noble (IAAER). Las voces de algunos protagonistas dejaron un panorama de la experiencia. Es el caso de Violeta Biachini, dieciocho años, facilitadora del espacio de capacitación, ex pasante del IAAER y que actualmente se encuentra estudiando en el Instituto Superior de Cine y Artes Audiovisuales Fernando Birri (ISCA): “Esta propuesta formativa me parece increíble porque cuando arrancás a hacer una actividad como el cine, que quizás no está tan visibilizada como otras actividades, es un mundo completamente nuevo. Entonces esta posibilidad de brindar a los chicos de las escuelas, de empezar a conocer de a poco esta gran industria de manera cercana, es muy útil e inspirador”.También opinó sobre el FICER. “Lo vivo como una propuesta hermosa, para mí el Festival es la posibilidad de ver cine de tu lugar, de tu tierra. Además se convive en un ambiente muy agradable y es muy importante que se haga acá en nuestra provincia para que todos los jóvenes tengamos acceso a diversas producciones audiovisuales”.Por su parte, Juan Manuel Giménez, integrante del equipo del Instituto Autárquico Audiovisual de Entre Ríos (IAAER), explicó el&nbsp; origen de esta propuesta: “En el IAAER hay un espacio de formación en el que contamos con actividades para la juventud, y sigue la línea de un programa de alfabetización audiovisual con jóvenes, por lo que distintas escuelas suelen venir a charlas, a ver materiales audiovisuales, y cómo se trabaja de manera articulada con escuelas. Muchos eligen hacer aquí sus pasantías”.Además contó que esta instancia formativa del IAAER responde a una idea de articulación con la educación media y en esta instancia el Estado tiene una función muy importante que es la de posibilitar la existencia de estos espacios y recursos.En el caso de los estudiantes, también expresaron sus impresiones de esta experiencia. El caso de Isabella Galanti, con dieciséis años, del Instituto La Española: “Esta actividad nos resulta un espacio muy lindo e interesante. Algunas cosas las veníamos conociendo desde la escuela, pero con una base muy simple y aquí pudimos ampliar y conocer mejor todo en cuanto al cine y lo audiovisual”.Por su parte Marcelo Santos, con diecisiete años, de la Escuela Nuestra Señora de Guadalupe: “Esta experiencia la siento única, es muy interesante poder ver cómo es el proceso de grabación de las películas, cómo se trabaja el sonido y cómo puede cambiar el clima de un momento a otro. Me siento feliz”.<h3 style="text-align:justify;">Para un realizador lo que vale es la mirada de las cosas</h3>Con el objetivo de que los participantes puedan desarrollar una mirada personal sobre el cine, la actuación y la puesta en escena se realiza el taller intensivo Imaginación y Territorio: El cine que aparece, a cargo de los cineastas María Alché (Familia sumergida) y Benjamín Naishtat (Historia del miedo, Rojo, El Movimiento). Participan una veintena de inscriptos de Corrientes, Mendoza, Chaco, Salta, Santa Fe, San Justo, Paraná y Concordia. Entre ellos, hay directores y estudiantes de cine, actores y jóvenes realizadores que transitan sus primeras experiencias.“A la hora de reflexionar sobre el cine y pensar una realización, me gustan más las preguntas que surgen, que las respuestas -comentó Naishtat en la apertura y agregó- para un realizador lo que vale es la mirada de las cosas. Será por eso que en la mayoría de los cortos que me enviaron para trabajar en el taller aparece de fondo el río, en este grupo tiene evidentemente una fuerte huella en el imaginario”.<figure class="image"><img src="https://paralelo32cdn.eleco.com.ar/media/2023/09/actividades_especiales_en_el_ficer.jpg" alt="actividades especiales en el FICER"></figure><h3 style="text-align:justify;">Opciones para todos los gustos</h3>Otras actividades especiales que se despliegan en el CPC, La Vieja Usina y en la sede del IAAER son:Aquí se construye: Cinematecas y Archivos Provinciales, una mesa de diálogo y reflexión sobre el trabajo que se lleva adelante en torno a la preservación audiovisual en las provincias de Entre Ríos, Corrientes, Chaco, Misiones, Santa Fe, Neuquén y La Rioja. Participaron Paula Félix-Didier, Hernán Ocampo, Julia Kejner, María Emilia Cortés, Joaquín Pedretti, Guillermo Rovira, Franco Passarelli, Leandro Varela, Amiel Rodríguez.Este viernes también tuvo lugar Pantallas argentinas al mundo; a cargo de la Dirección de Asuntos Culturales del Ministerio de Relaciones Exteriores de la República Argentina. La actividad se hizo en el Hall del CPC -Planta Baja.Fenómeno Paranormal de Poesía Entrerriana. Se trata de un acercamiento entre el cine y la poesía entrerriana, entre poetas vivos y poetas muertos, entre la palabra y la imagen. Proyecciones de figuras como Juan L. Ortiz y Mastronardi se cruzan con la intervención de poetas contemporáneos. Este viernes a medianoche dialogarán imágenes de archivo y lecturas en vivo a cargo de los poetas Daiana Henderson, Daniel Durand, Julián Bejarano y Rocío Fernández Doval.Un cine del Futuro II tendrá lugar este sábado en el Hall del CPC. Consiste en una charla abierta con cineastas invitados al Festival en torno al presente, memoria y porvenir del cine. Se realizará mañana a las 11.También el sábado, Alejandra Ruíz y Luciana Zylberberg, desarrollarán Jugando con el Cine, una propuesta artística y pedagógica que busca acercar el arte cinematográfico a las infancias a partir de una experiencia lúdica y perceptiva; en la Sala Rubén Noble (IAAER).&nbsp;En la trasnoche del sábado tendrá lugar Fenómeno Paranormal de Música Entrerriana en la Sala Verónica Kuttel de La Vieja Usina. Tocará Hermanos del espíritu del libre, una de las bandas contemporáneas más significativas de la provincia, en homenaje a José María Espíndola, actor fallecido hace poco tiempo de la ciudad de Crespo.

Amplia gama de actividades especiales en el FICER

En la primera jornada de Cine Infantil, niños y niñas de 16 escuelas fueron recibidos y recibidas por los payasos Magoya y Cartoncito y disfrutaron de Zaramella en cortos, una propuesta que recorre los trabajos más destacados del cineasta argentino Juan Pablo Zaramella, realizador e ilustrador, cuyas producciones han recorrido el mundo y obtenido un amplio reconocimiento. Además, este viernes gurises y gurisas de 21 escuelas participaron del ciclo Te invito a un corto, presentado por el Instituto Nacional de Cine y Artes Audiovisuales (Incaa), accediendo de este modo a lenguajes y propuestas estéticas en formatos breves y pensado para el universo de comunicación actual que vivencian las infancias. La reacción de los niños y las niñas asistentes da cuenta de la fascinación original que provoca una buena historia contada en imágenes y lo que significa la experiencia de descubrir universos junto con otros y otras. A la salida de las proyecciones, los gurises y las gurisas comentaron sus vivencias. Olivia, de ocho años, del barrio Toma Nueva dijo: “Pensé que iba a ser una película larga, pero no, me reí mucho con mis amigas y con los payasos”. A su tiempo, Lesli de nueve años, del barrio Nueva Ciudad, rescató que le encantó estar porque nunca había visto una película en pantalla grande. Por su parte, Mía, del barrio Yatay compartió: “Yo ya fui al cine varias veces con mi mamá y acá, con la seño, me gustó la película de los personajes de papel”. Además, las docentes manifestaron sus impresiones respecto al 5º Ficer. Así es que Gladis González Pesoa, maestra de la Escuela Ceferino Namuncurá, ubicada en la zona del Puerto Nuevo, expresó: “Nos inscribimos hace unas semanas y he disfrutado mucho de ver los cortos y las animaciones junto a mis alumnos, compartir con ellos el cine y verlos enganchados con una propuesta distinta”. En este sentido, René Furlán de la escuela Rudecindo Alvarado, expresó: “Haber venido al festival con mis estudiantes que están transitando el último año de primaria le hizo muy bien al grupo. Hay unión y colaboración entre ellos. Viniendo aquí me doy cuenta de que trabajamos valores y estas instancias nos permiten disfrutar del cine y aprender también”. María José y Cintia, docentes de primer grado de la escuela Rivadavia, también dieron su opinión respecto de la experiencia del cine: “Los chicos estaban muy entusiasmados y, a pesar del tiempo y la lluvia, tuvimos una buena convocatoria. Incluso, nos acompañaron algunos padres y se quedaron a ver los cortos. Los vi atentos a los chicos ante las proyecciones y creo que es porque es novedoso y de buena calidad. Por más que nuestra escuela esté en el centro tenemos alumnos de las zonas más alejadas de Paraná, que no tienen la posibilidad de venir, así que es toda una aventura para ellos. Vamos a ver qué nos pueden narrar cuando estemos en la escuela, vamos a usar los cortos como insumo para nuevos aprendizajes”. La sección Cine Infantil continúa este sábado con Jugando con el Cine, quienes quieran participar deberán inscribirse previamente. La tallerista Alejandra Ruiz adelantó que la propuesta está pensada para niños, niñas y sus familias. “Jugando con el cine es una experiencia lúdica y perceptiva que se plantea como objetivo vincular a los niños y a las niñas con los orígenes del cine a partir del juego. La idea es que descubran la magia del cine, que en este caso va a estar dividida en dos actividades: una que tiene que ver con el momento de taller donde las niñas y los niños se van encontrar con muchos materiales y van a trabajar junto con nosotros en la construcción de un juguete óptico (que se van a poder llevar a la casa). Estos juguetes son el principio de la ilusión del movimiento en el cine”. “En una segunda parte vamos a ver cortometrajes, vamos a descubrir cómo eran esas películas del comienzo del cine y cómo eran los trucos cuando no existían las computadoras. Nos vamos a acercar a cómo se fue construyendo el lenguaje y el espectador de cine. Vamos a ver cortos de George Méliès, Charles Chaplin, Buster Keaton, Laurel y Hardy, entre otros. Aquí también nos vamos a encontrar con lo que les provocaba risa en ese momento, con lo que nos reímos ahora y de qué manera”, completó. Para inscripciones: <a href="https://docs.google.com/forms/d/e/1FAIpQLSfmd2ACoL-0mIyjnPpw-8yG8m4YWn_FwnNNVQ7BmL6llrATnQ/viewform">https://docs.google.com/forms/d/e/1FAIpQLSfmd2ACoL-0mIyjnPpw-8yG8m4YWn_FwnNNVQ7BmL6llrATnQ/viewform</a>.

Gurises y gurisas disfrutaron de películas animadas en el Festival Internacional de Cine de Entre Ríos

Como en ediciones anteriores, el 5º Festival Internacional de Cine de Entre Ríos (FICER) vuelve a tener una impronta federal que permite conectar distintos puntos del territorio entrerriano en simultáneo. Concordia, Concepción del Uruguay, Federal, Rosario del Tala y Villaguay cuentan con proyecciones diarias de cortometrajes y largometrajes. El acceso es libre y gratuito.La programación es la misma cada día para todas las sedes. El miércoles comenzó con la película Tres cosas básicas, de Francisco Matiozzi Molinas, y el cortometraje entrerriano Lejos el uno del otro, de Gastón Calivari. Este jueves continúa con Prisioneros de la tierra, de Mario Soffici y el corto de Ricardo “Jaimo” Jaimovich, Hotel Gran Victoria.<h2>Experiencia positiva</h2>Verónica Adrové, directora de Cultura de Rosario del Tala, expresó: "Nuestra experiencia como subsede es sumamente positiva. Traer estas propuestas cinematográficas es enriquecedor, expande el universo visual del público. El material escogido estimula la reflexión y también el disfrute". En Rosario del Tala las funciones se realizan en la Sala de Teatro Mónica Pesse, ubicada en Centenario y 25 de Mayo.En Concordia, el lugar elegido es la Casa del Bicentenario con dirección en Moulins 1779 (Predio V. Oppel). “Recibimos a una escuela y vino público en general. Fue un hermoso momento. Valoramos mucho la posibilidad de ser sede del FICER y trabajar en conjunto”, valoró Mariana de León, directora de Casa del Bicentenario .En Villaguay, las funciones se llevan a cabo en el Centro de Convenciones Papa Francisco que se encuentra ubicado en Avda. Raúl Alfonsín 1853. El director de Cultura de la localidad, Andrés Ramón, dijo: “Para nosotros es un honor ser elegidos nuevamente como sede. Hoy tuvimos la concurrencia de veinte personas a pesar de las condiciones climáticas que no son las mejores”. Además remarcó: “El poder dar a conocer la producción de audiovisuales nacionales es muy positivo para incentivar y mostrar que es posible tener una industria propia”.En Federal, el público se congregó en el Centro Municipal de Cultura Roberto Aizenberg con dirección en Avda. Belgrano y 25 de Mayo, disfrutaron de la función y quedaron entusiasmados con ver las proyecciones en otra oportunidad.En Concepción del Uruguay, pese a que llovía, el público se hizo presente en el Auditorio Cine CIC, localizado en Cabo Labalta y Presbítero Allais para presenciar la primera proyección de la selección de películas del FICER.<h2>Lo que queda por ver en las subsedes del FICER</h2>Este jueves el público que asistió a las subsedes apreció Prisioneros de la tierra, de Mario Soffici, película restaurada recientemente por el Museo del Cine Pablo Ducrós Hicken. La trama se centra en el universo de los yerbatales misioneros, un inescrupuloso capataz descubre que uno de los mensúes se ha enamorado de la hija del médico del pueblo y desata una guerra personal contra él donde los efectos de la violencia se tornan irreversibles. Cuenta con guion escrito por Ulises Petit de Murat y Darío Quiroga, sobre tres cuentos de su padre Horacio Quiroga. A su vez, se exhibió el cortometraje entrerriano Hotel Gran Victoria de Ricardo “Jaimo” Jaimovich.Del mismo modo, este viernes quienes concurran a las salas de las mencionadas localidades compartirán la película Luminum, ganadora de la edición del FICER del año pasado, y realizada por el director oriundo de Crespo, Maximiliano Schonfeld. También acompaña esta función el cortometraje entrerriano Mal llevado, de Leandro Nicolás GómezEl cierre será el sábado con el largo Hace mucho que no duermo, dirigida por Agustin Godoy y protagonizada por el actor paranaense Agustín Gagliardi. Acompaña a esta producción el cortometraje entrerriano Insomnio, de Milagros Rocha.El FICER es una iniciativa impulsada por el Gobierno de Entre Ríos a través de la Secretaría de Cultura de la Provincia. Todas las actividades en el marco del Festival son con entrada libre y gratuita. Más información en www.ficer.com.ar.

Festival Internacional de Cine de Entre Ríos